在许多老一辈动画人心目中，1950至1980年代的上海美术电影制片厂是一所终身制的大学。当时，动画、美术、电影、戏剧、音乐等领域的名家大师汇聚于此，像导师一样带领着不同代际、不同专业背景的艺术青年，以一部部美术电影为项目单位，探索着中国动画的民族形式之路。

美术电影是视听艺术家族的一员，视觉表现和声音表现对于这门艺术来说同等重要，所以上海美术电影制片厂配备了强大的专职美术设计和作曲团队。这些美术、音乐科班出身的艺术家往往会通过美术电影的创作进一步成长、成熟，积淀起丰厚的艺术修养。而当他们跨出美术电影的专业门槛，进入到更广阔的艺术天地时，总能够游刃有余地开拓艺术道路，并且取得斐然的成就——胡永凯和金复载就是其中的佼佼者。

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《女娲补天》剧照

《雪狮子》剧照

1980年代中期，他转向个人美术创作，通过不断地积累、求索，形成了融汇中西的鲜明画风，被美术评论家邵大箴誉为“带有学院情结，但又有自由创造精神的画家”。

金复载1966年毕业于上海音乐学院作曲系，次年进入上海美术电影制片厂作曲组。此后近三十年中，他为数十部风格各异的美术电影创作了配乐、歌曲，其中不乏《哪吒闹海》《三个和尚》《雪孩子》《蝴蝶泉》《金猴降妖》《山水情》《舒克和贝塔》《宝莲灯》等经典名作。

与此同时，他还积极地涉足故事片、纪录片、电视剧、芭蕾舞剧、戏曲、管弦乐、音乐剧等领域，电视剧《济公》和电影《红河谷》的音乐堪称轰动一时。退休后，他将主要精力投入到了中国本土音乐剧的教学、创作中，参与了上海音乐学院音乐戏剧系的创建。

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